QUI? - WER?

 

 

Sandrine Nogueira, à l'initiative de TFB/Théâtre en Francais à Berlin dirige les cours "méthode de l'acteur". En parallèle de ses projets scéniques personnels, Sandrine partage un savoir-faire artistique rigoureux et exigeant. L'une des particularités de ses cours/ateliers se porte sur le mélange des expériences des participants. Amateurs et professionnels se nourrissent et explorent ensemble le jeu de l'acteur.

 

Sandrine travaille en collaboration étroite avec des artistes ou pédagogues toujours formés, expérimentés, professionnels et actifs dans les arts vivants et visuels.

 

Sandrine NOGUEIRA

 

Artiste pluridisciplinaire, formée à l’école supérieure de théâtre L'académie théâtrale de l’Union (Fr), Sandrine est Comédienne, metteuse en scène et pédagogue. Elle joue entre autres sous la direction de Mladen Materic, Jacques Lassalle, Pierre Pradinas, Bertrand Bossard, Georges Bigot, Giancarlo Cobelli… Elle travaille en France, Italie et Allemagne. Auprès de Josef Nadj elle étoffe son expérience, pratique le chant populaire en Italie avec Giovana Marini, le jeu réaliste auprès de Natalia Zvéréva et Ron Burrus du Stella Adler Studio de N.Y...En 2010 Sandrine crée l'initiative TFB/Théâtre en Français à Berlin où elle dirige des workshops et met en scène une dizaine de textes et adaptations de textes d’auteur.rice.s contemporain.e.s. Elle fonde son travail autour du jeu réaliste et du théâtre de mouvement où l’action devient élément fondamental du langage théâtral.

La même année elle réalise à Berlin son premier film/performance poétique, Neue Erfahrungen à partir du texte éponyme de Peter Handke.

Invitée à la BOMB Gallery de Mostar (B.H) et Dubrovnik (CR) elle crée la performance immersiveb solo STEIN , à Berlin Bald beginnt der Tag (und wir werden es bedauern) à partir des écrits de Fernando Pessoa, avec Agnès Guipon elle écrit et met en scène N’être : Autopsie d’une famille du siècle, performance qui interroge la transmission des rôles sociaux féminins et masculins. 

En 2019 elle crée le groupe de travail scénique Irréductibles qui interroge les héritages, les règles et les normes de la société patriarcale. Elle réalise avec ce groupe Vertige, long métrage performatif et hybride qui questionne les pouvoirs et les possibles renversements entre dominant.e.s et dominé.e.s.

Avec le groupe La CoLec elle prépare pour la saison 2021-22 l'installation sonore Pink Boy Old Ladies à partir du texte de l'autrice Belge, Marie Henry.

Sandrine Nogueira dirige des workshops en France et en Allemagne, elle coach comédiens, danseurs et chanteurs (opéra et variété) en préparation de créations, concours, d'auditions/castings, de rôles au cinéma, au théâtre, à l'opéra.

En parallèle elle accompagne en séances individuelles et dirige des rencontres mensuelles de développement personnel et confiance en soi.

 

© Sophie Galibert - création Bald beginnt der Tag (...)

 

www.sandrinenogueira.com

 

Sandrine Nogueira studierte Film- und Theaterwissenschaften an der Universität Michel de Montaigne, Bordeaux (FR) und beendete ihr Studium mit einem Abschluss der staatlichen Hochschule der Schauspielkunst, L’académie Théatrale de l’Union, (FR). In weiteren Kursen und Fortbildungen, wie Stella Adlers Methode, Biomechanik, Gesang und Tanz in Paris, Italien und Berlin vertiefte sie ihre Kenntnisse. Als Schauspielerin war sie in verschiedenen Performances zu sehen, die in Frankreich und Italien zur Aufführung kamen. Seit 2009 arbeitet sie als Performerin, Regisseurin und Pädagogin in Berlin. In 2010 gestaltet sie für das Festival "Poesie Frühling", in Berlin ihren ersten poetischen Dokumentarfilm « Die neuen Erfahrungen ». Sie leitet die darstellerische Arbeit von Opernsängern und seit fünf Jahren eine Reihe von wöchentlichen Workshops „Méthode de l’acteur“ (Schauspiel- Methode) mit dem Ziel einer theatralischen Recherche zur Körpersprache und Verbildlichung. 2014 wurde Sandrine von der BOMB Gallery von Mostar (Bosnien und Herzegovina) für Entwicklung der Performance « STEIN » eingeladen und erarbeitet derzeit die Performance « Mental War » für die Art Radionica Lazareti Gallery von Dubrovnik. Sandrine entwickelt ihre Projekte weiter und führt ihre Suche nach einer vollen, plastischen, theatralischen und choreografischen Kunst fort. Sie interessiert sich für die Phantasie der Zuschauer, ist von einem kollektiven Gedächtnis überzeugt und versucht dessen Geheimnisse und Geschichten sichtbar werden zu lassen.

 

 

florian bilbao

 J’ai toujours travaillé autour de différents thèmes et domaines artistiques. 

L’enseignement fait partie de mon métier depuis le départ : auprès de danseurs professionnels et de danseurs en formation, d'enfants, d'acteurs professionnels, d'immigrants, de musiciens professionnels, d'étudiants …

En tant qu’interprète, je voyage de projet en projet dans la scène danse contemporaine de Berlin depuis 2002.

Je créé avec différentes équipes et artistes et pour de nombreux publics différents. Travailler avec des acteurs ou des musiciens est un excellent moyen de faire le pont entre la danse et ces autres domaines artistiques. Jouer pour un public d’enfants ou de jeunes apporte de l’air frais dans les conventions de l’art sur la façon d’être au public.

https://florianbilbao.com/a-propos/

Helene lina bosch

Comédienne -pédagogue-  auteure et co-directrice de la compagnie La Poursuite ( France).

Après un bac théâtre et une école de formation de l'acteur à Paris, Hélène intègre l'Académie du théâtre de l'Union, Centre Dramatique National de Limoges. Dès sa sortie, elle fonde en 2000 la Cie La Poursuite, compagnie de théâtre qui élabore ses créations à partir d'une écriture collective.

Dans le cadre de cette compagnie et sous la direction d'Hala Ghosn, elle joue, entre autre, dans Beyrouth Adrénaline , Apprivoiser la panthère (Avignon 2009/2010) et  A La Folie un spectacle jeune public.

Pour le spectacle itinérant Mon petit guide en Croatie elle interprète la guide accompagnatrice. Dernièrement la compagnie La Poursuite crée l'Avare de Molière dans lequel Hélène joue Frosine, spectacle toujours en tournée. 

Parallèlement elle joue pour la compagnie du Désordre dirigé par Filip Forgeau dans La Dispute de Marivaux , Jazz de Koffi Kwahulé et Platonov.

Avec la Cie l'Unijambiste de David Gauchard elle est Lady Anne dans Richard III  qui tourne partout en France et au Canada. Elle interprètera ensuite Hermia et Madame Couince dans Le Songe d'une nuit d'été

En allemand, Hélène Bosch joue à Berlin au Hebbel Theater dans  Wurst und Schokolade, une mise en scène de Karim Chérif et à Vienne dans The Sunshine Play  de Stefan Peka.

En écho à son activité de comédienne,  Hélène Lina Bosch anime en France et à Berlin des ateliers de théâtre  au sein de différentes structures : écoles, collèges, lycées et théâtres… 

Par ailleurs elle obtient un DAEFLE en 2009, Diplôme délivré par l'Alliance française d'Aptitude à l'Enseignement de Français Langue Étrangère.

Roberto DUARTE

Roberto a suivi la formation en "art visuel" à l'université du Chili.

Depuis les années 90 ses outils de travail sont la photos et la vidéo. Il développe aussi bien son travail autour du son, d'installations visuelles, de performances ou de projets spécifiques ; le plus souvent en collaboration avec différents artistes, musiciens, metteurs en scène et chorégraphes.

Son travail a été présenté au Chili, en Argentine, au Mexique, aux USA, en Espagne et en Allemagne.

Il développe actuellement son travail en explorant les passages vers l’improvisation.

 

Robertoduarte.de

 

Roberto Duarte ist bildender Künstler. Seit den 90er Jahren hat er vor Allem mit Foto-und Video gearbeitet, sowie in Sound, Performance und Site Specific Projekte; die meisten in Zusammenarbeit mit anderen Kün- stler, Musiker, Theater Regisseure und Choreografen. Sein Arbeit wurde in Chile, Argentinien, Mexiko, USA, Spanien, Deutschland und Italien ausgestellt. Er arbeitet meist durch Zufall, mit ephemeren Begegnungen, sucht nach einem Weg durch Improvisation. 

 

 

Estelle BEAUVAIS - DASEIN

Collaboration sur le stage théâtre/vidéo autour du Songe d'une nuit d'été de W.Sharespeare.

 

Estelle Beauvais (née en 1983 en France) est réalisatrice, cinéaste. Elle effectue ses études à L’Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliqués Olivier de Serres à Paris et à l’Université Paris 8 (Master 2). Elle produit ses premières vidéos en 2003. Elle fonde en 2015, en association avec le réalisateur Jef Guillon, la société de production Le Coeur de l’Homme. La démarche de la réalisatrice, quelque soit le type projet sur lequel elle travaille, consiste à mettre en lumière la sensibilité et le propos des personnes filmées, tout en proposant une écriture sensible, sincère et cinématographique."

 

www.estelle-beauvais.com/ 

 

Filmmaker Estelle Beauvais's approach, no matter the nature of the project, consists in revealing the sensibility and words of the persons filmed to offer a sensitive, sincere and emotional cinema. Estelle loves stories.  Because each human being is an exceptional being.